लेख का सारांश
उच्च मनोरंजन वाला संग्रहालय
प्रसिद्ध पूल कार्य पंक्तिबद्ध हैं
यदि संग्रहालय 9:00 बजे खुलता है, तो भी आप 10:00 बजे से प्रदर्शनी कक्ष में प्रवेश कर सकते हैं।
21वीं सदी का समकालीन कला संग्रहालय, कानाज़ावा क्या है?
21 वीं सदी का समकालीन कला संग्रहालय, कानाज़ावा एक कला संग्रहालय है जो कानाज़ावा, इशिकावा प्रान्त में स्थित है।
यद्यपि यह समकालीन कला का एक संग्रहालय है, यह कई कार्यों की विशेषता है जिसका कोई भी आनंद ले सकता है।
पूल का काम विशेष रूप से प्रसिद्ध है, लेकिन मैं अन्य हाइलाइट्स भी पेश करूंगा।
२१वीं सदी के समकालीन कला संग्रहालय की मुख्य विशेषताएं, कानाज़ावा
आइए स्थायी प्रदर्शनी के कार्यों पर ध्यान दें।
स्थायी प्रदर्शनी क्षेत्र कुल क्षेत्रफल का लगभग आधा है, और शेष स्थान में विशेष प्रदर्शनियाँ आयोजित की जाती हैं।
स्विमिंग पूल (लेखक: लिएंड्रो एर्लिच)
यह एक पूल का काम है जो "21 वीं सदी के समकालीन कला संग्रहालय की बात कर रहा है!" के रूप में प्रसिद्ध है।
यह देखने में एक पूल जैसा दिखता है, लेकिन वास्तव में यह पारदर्शी कांच से ढका होता है और पानी की गहराई लगभग 10 सेमी होती है।
आप पूल के नीचे प्रवेश कर सकते हैं, लेकिन छुट्टियों पर आपको कम से कम 30 मिनट इंतजार करना होगा क्योंकि आप एक समय में एक समूह में प्रवेश करेंगे।
यदि आप वास्तव में इसे देखना चाहते हैं, तो पहले सुबह या सप्ताह के दिनों का लक्ष्य रखें।
वैसे ये अंदर से ऐसा दिखता है.
अगर आप इसे अंदर भी डाल दें, तो रहने का समय एक पल है, इसलिए आपके पास काम का आनंद लेने के लिए पर्याप्त समय नहीं हो सकता है।
साथ-साथ समय बर्बाद करने के बजाय, मुझे लगता है कि इसे सिर्फ बाहर से देखना बेहतर है। (हालांकि, जब बारिश होगी, बाहर बंद हो जाएगा)
ब्लू प्लैनेट स्काई (लेखक: जेम्स टरेल)
इसे "टारेल का कमरा" भी कहा जाता है।
यह केवल छत में छेद वाला काम है, लेकिन किसी कारण से यह आरामदायक था।
इस कमरे में लेखक का प्रश्न है, "आप प्रकाश को कैसा महसूस करते हैं?"
आइए बैठें और प्रकाश का आनंद लें।
मैं यहाँ हूँ, लेकिन कुछ भी नहीं (लेखक: यायोई कुसमा)
यह एक स्थायी प्रदर्शनी नहीं है, लेकिन मैं इसे पेश करना चाहूंगा क्योंकि यह 21 वीं सदी के समकालीन कला संग्रहालय, कानाज़ावा में मेरा पसंदीदा काम है।
लेखक यायोई कुसामा हैं, जो पोल्का डॉट्स वाले कद्दू के लिए प्रसिद्ध हैं।
कमरा ही पोल्का डॉट्स में लिपटा हुआ है, और यह एक ऐसा काम है जो इसे एक काली रोशनी से रोशन करता है।
आपकी आंखें थोड़ी झिलमिला उठेंगी, लेकिन आप ऐसा अनुभव कर सकते हैं जैसे आप किसी रहस्यमयी दुनिया में खो गए हों।
यदि आप सफेद कपड़े पहनते हैं, तो यह काली रोशनी पर प्रतिक्रिया करेगा, जिससे आप अपने काम का और भी अधिक आनंद उठा सकते हैं।
प्रसिद्ध कलाकारों के पास कई ऐसे काम होते हैं जो आत्म-अनुकरण और डेजा वू से भरे होते हैं, लेकिन मैं यायोई कुसामा द्वारा दराज की संख्या पर आश्चर्यचकित हूं।
निजी तौर पर, यह एक ऐसा काम है जिसे मैं स्थायी प्रदर्शन पर देखना चाहता हूं।
सिटीजन गैलरी 2004.10.09-2005.03.21 (लेखक: माइकल लिन)
सिर्फ रंगीन दीवारों की बात करें तो यह उस बिंदु तक है, लेकिन यह एक अच्छा काम है।
यह कागा युज़ेन की आकृति के साथ एक फूल पैटर्न के साथ रंगीन है।
कलर एक्टिविटी हाउस (लेखक: ओलाफुर एलियासन)
इसे बाहर प्रदर्शित किया जाता है, इसलिए आप इसे मुफ्त में देख सकते हैं।
यह एक ऐसा काम है जिसमें रंगीन कांच के तीन टुकड़े एक सर्पिल आकार में स्थापित होते हैं।
चूंकि यह जगह और इसे देखने वाले व्यक्ति के आधार पर अलग दिखता है, ऐसा लगता है कि यह व्यक्ति और परिदृश्य के बीच आकस्मिक मुठभेड़ को व्यक्त करता है।
क्षेत्र मंडप "मारू" (लेखक: कज़ुयो सेजिमा + रयू निशिज़ावा / SANAA)
यह भी एक बाहरी कार्य है, जिसे 2014 में संग्रहालय के उद्घाटन की 10वीं वर्षगांठ के उपलक्ष्य में बनाया गया था।
जैसे-जैसे आप करीब आते हैं आपके आस-पास के दृश्य दिलचस्प लगते हैं।
आप काम के अंदर से इसका आनंद ले सकते हैं, तो चलिए इसे अंदर रखते हैं।
चिंतनशील मॉडल <शिप ऑफ थीसस> (लेखक: ताकाहिरो इवासाकी)
यह भी कोई स्थायी प्रदर्शनी नहीं है, लेकिन मैं इसका परिचय दूंगा।
यह हिरोशिमा में इटुकुशिमा तीर्थ का एक मॉडल है, जो समुद्र पर प्रतिबिंब को पुन: पेश करता है।
पानी की सतह पर उपस्थिति को पुन: उत्पन्न करने के लिए निचला आधा उल्टा है।
यदि आप बारीकी से देखें, तो रोशनी के दीपक भी पुन: उत्पन्न हो जाते हैं, और आप एक महान जुनून महसूस कर सकते हैं।
मैं चाहता हूं कि यह काम स्थायी रूप से प्रदर्शित हो, लेकिन मुझे लगता है कि यह मुश्किल होगा क्योंकि यह बहुत अधिक प्रदर्शनी स्थान लेता है।
वैसे, "द शिप ऑफ थीसस", जो कि काम का शीर्षक भी है, एक जहाज है जो ग्रीक पौराणिक कथाओं में प्रकट होता है।
जहाज लकड़ी का बना था, इसलिए जब मैंने सड़े हुए हिस्सों को बदल दिया, तो सभी भागों को नए के साथ बदल दिया गया।
प्रश्न उठता है, "क्या इसे मूल थीसस जहाज कहा जा सकता है?"
भवन का बाहरी भाग (वास्तुकार: काज़ुयो सेजिमा + रयू निशिज़ावा / SANAA)
21वीं सदी का समकालीन कला संग्रहालय, कानाज़ावा को "शहर के लिए खुला पार्क जैसा संग्रहालय" बनने के उद्देश्य से बनाया गया था।
इसलिए, ऐसा लगता है कि बिना आगे या पीछे के एक गोलाकार डिजाइन को अपनाया गया ताकि इसे कहीं से भी डाला जा सके।
आर्किटेक्ट्स में से एक, रयू निशिजावा, एक बहुत प्रसिद्ध व्यक्ति है, और टोवाडा आर्ट सेंटर, जो समकालीन कला पर भी केंद्रित है, को भी डिजाइन किया गया है।
कैफे रेस्तरां "फ्यूजन 21"
"संग्रहालय में दूसरी छाप" की अवधारणा के साथ, स्थानीय सामग्री को शामिल करते हुए एक मेनू तैयार किया जाता है।
दोपहर के समय इसमें भीड़ हो जाती है, इसलिए इसे सुबह जल्दी इस्तेमाल करने की सलाह दी जाती है।
मैंने एक चाय और केक सेट का आदेश दिया, लेकिन घंटे का चश्मा (पानी की घड़ी?) जो समय को मापता है वह बेकार फैशनेबल था।
यह अच्छा है कि यह इस तरह से एक संग्रहालय में एक कैफे जैसा दिखता है।
स्थानीय सामग्री का उपयोग करते हुए "मैरिज ऑफ नोटो के आशीर्वाद", लेकिन ईमानदारी से, मुझे लगा कि इस स्वाद के साथ 1000 येन के करीब मिलना मुश्किल होगा।
मेनू में "मेपल हाउस" नामक स्थानीय केक की दुकान से एक उत्पाद था, इसलिए मुझे ऐसा करना चाहिए था।
व्यक्तिगत रूप से, मुझे लगता है कि कानाज़ावा जापान में सबसे अच्छे मिठाई युद्धक्षेत्रों में से एक है।
यात्रा का समय 60 से 120 मिनट
जिन कार्यों के लिए प्रतीक्षा समय की आवश्यकता होती है, उन्हें अनदेखा करने में लगभग 60 मिनट लगते हैं।
यदि आप पूल के बेसमेंट में लाइन लगाकर काम को ध्यान से देखें, तो इसमें लगभग 120 मिनट का समय लगेगा।
(समकालीन कला में समय की एक विस्तृत श्रृंखला होती है क्योंकि इसके पास दो विकल्प होते हैं: इसे समझे बिना गुजरना या समय के साथ सोचना।)
आरक्षण का तरीका और भीड़भाड़
कुछ प्रदर्शनियों के लिए आरक्षण की आवश्यकता हो सकती है।
कृपया यात्रा करने से पहले आधिकारिक वेबसाइट देखें।यदि आपको आरक्षण करने की आवश्यकता है, तो इसे शीर्ष पृष्ठ पर बड़ा प्रदर्शित किया जाना चाहिए।
जिस स्थान पर आप पूल के बेसमेंट में प्रवेश करते हैं, केवल उसी स्थान पर भीड़ होती है, इसलिए यदि आप प्रवेश करना चाहते हैं, तो सुबह इसे देखें।
व्यावसायिक घंटे और प्रवेश शुल्क
| काम करने के घंटे | भवन: 9:00 से 19:00 (शुक्रवार और शनिवार को 21:00 बजे तक) प्रदर्शनी कक्ष: 10: 00-18: 00 (शुक्रवार और शनिवार को 20:00 बजे तक) | |
| नियमित अवकाश | साल के अंत और नए साल की छुट्टियां, सोमवार (अगले दिन अगर यह राष्ट्रीय अवकाश है) | |
| प्रवेश शुल्क | यह प्रदर्शनी पर निर्भर करता है। वयस्कों के लिए एक विशेष प्रदर्शनी की लागत लगभग 1200 येन है, और एक संग्रह प्रदर्शनी की लागत वयस्कों के लिए लगभग 500 येन है। | |
| आधिकारिक मुखपृष्ठ | खुलने का समय और शुल्क(कृपया नवीनतम जानकारी देखें) | |
भवन स्वयं 9:00 बजे खुला रहेगा, लेकिन ध्यान रहे कि प्रदर्शनी कक्ष 10:00 बजे शुरू होगा।
ऐसे कई काम हैं जिन्हें आप मुफ्त में देख सकते हैं, लेकिन सभी महत्वपूर्ण बिंदुओं का भुगतान किया जाता है, तो आइए प्रवेश शुल्क का भुगतान आज्ञाकारी रूप से करें।
कानाज़ावा नागरिकों के लिए, कुछ ही दिन हैं जब यह मुफ़्त होगा।
कानाज़ावा नागरिकों के लिए मुफ़्त दिन
2022 जनवरी 1, 8 फरवरी, 2 मार्च
पहुँच
| पता | 920-8509-1 हिरोसाका, कानाज़ावा सिटी, इशिकावा प्रान्त 2-1 | |
| फोन नंबर | 076-220-2800 | |
| बस | कानाज़ावा स्टेशन से बस द्वारा लगभग 20 मिनट | |
| पार्किंग स्थलों की संख्या | 322 कारें (कानाजावा सिटी हॉल / संग्रहालय पार्किंग स्थल) | |
| पार्किंग शुल्क | पहले 30 मिनट के लिए फ्री। उसके बाद हर 30 मिनट में 150 येन (अगली सुबह 23:00 और 8:30 के बीच 1000 येन) | |
| आधिकारिक वेबसाइट | यातायात का उपयोग(कृपया नवीनतम जानकारी देखें) | |
यह कानाज़ावा स्टेशन से लगभग 3 किमी दूर है, इसलिए यदि आप स्वस्थ हैं, तो आप चल सकते हैं।
रास्ते में ओमिचो मार्केट और कानाज़ावा कैसल पार्क भी है।
हालांकि, गर्मियों में बस लेना सुनिश्चित करें।यह आमतौर पर गर्म होता है जब आपको लगता है कि कानाज़ावा एक बर्फीला देश है और आप सावधान नहीं हैं।
इमारत गोलाकार है, इसलिए आप इसमें कहीं से भी प्रवेश कर सकते हैं।
हालांकि, आखिरकार, केवल एक टिकट कार्यालय है, इसलिए यदि आप पश्चिम से बाहर निकलते हैं, तो आपको इमारत के आधे रास्ते में जाना होगा।
जितना संभव हो टिकट कार्यालय के निकट पूर्व से प्रवेश करने का प्रयास करें।
नक्शा
अंत में
जब मैं इसके बारे में सोचता हूं, तो मुझे लगा कि लगभग आधे काम "यह दिलचस्प है!" स्थायी प्रदर्शन नहीं थे।
(कुछ स्थायी कार्य हैं जो दिलचस्प थे लेकिन शूटिंग के निषेध के कारण पेश नहीं किए जा सकते थे। उदाहरण के लिए, "ऑरिजिन ऑफ़ द वर्ल्ड <L'Origine du monde>")
आप इसका आनंद ले सकते हैं या नहीं, यह उस समय की प्रदर्शनी की गुणवत्ता पर निर्भर हो सकता है, लेकिन अकेले स्थायी बिंदु एक बार देखने लायक हैं।
मुझे लगता है कि जितना संभव हो एक संग्रह प्रदर्शनी (एक विशेष प्रदर्शनी जहां संग्रहालय में काम प्रदर्शित होते हैं) में जाना बेहतर है।